Revisão de CINCO PEÇAS FÁCEIS 4K: Jack Nicholson se autodestrói

Bob Rafelson Cinco peças fáceis é um filme que parece chegar a si mesmo apenas ao contrário, concluindo com uma imagem final que nos deixa estupefatos, desenrolando tudo o que veio antes sob a nova luz do que aprendemos.

Sem spoilers aqui. Mas basta dizer que raramente vi um filme que confiasse tanto em seu público para fazer a engenharia reversa dos detalhes de sua história em um todo significativo, sem apoio de mãos, notas de rodapé ou explicadores do YouTube.

Não que os explicadores do YouTube, ou mesmo a falsa necessidade deles, existissem em 1970. Graças ao seu sucesso devastador na indústria com Cavaleiro Fácila BBS Productions lançou a American New Wave 70s com Cinco peças fáceisum triste estudo do caráter de um homem que pode ser um gênio lamentado, pode ser um idiota autodestrutivo terminal, mas é mais provável que seja as duas coisas.

Jack Nicholson mantém sua carreira como um dos melhores a fazê-lo em seu papel principal como Bobby Dupea. Nós o encontramos em Bakersfield, explorando petróleo com um melhor amigo réprobo de mente alegre, morando com uma garçonete de lanchonete de uniforme rosa e cantora de Tammy Wynette (Karen Black como Rayette, indicada ao Oscar pelo papel) e geralmente deixando a responsabilidade ricochetear nele como tantos Modelos drenados da borda da lata de lixo.

Bobby tem um relacionamento profundamente co-dependente com Rayette, que se desintegra com seu comportamento abusivo e sempre o aceita de volta. Ele a está traindo, quando não está brigando com policiais ou enlouquecendo com sua melhor amiga por sugerir que seguir a gravidez surpresa de Rayette pode transformá-lo em um tipo de pessoa mais útil.

E então, em um único corte, encontramos Bobby vestido com um terno limpo, dirigindo até Los Angeles para visitar um estúdio de gravação, e percebemos – mais de meia hora de filme – que não o conhecemos.

Recebemos uma pista. Preso em um engarrafamento, Bobby saltou do carro e subiu na traseira de um caminhão que transportava sucata e lixo, e começou a martelar as teclas de um piano extinto, quase afinando as cordas esticadas. O caminhão sai da rodovia, sai do engarrafamento – um momento inspirado de prenúncio visual do diretor Rafelson – deixando o carro de Bobby e seu amigo para trás.

Em Los Angeles, começamos a conhecer o outro lado da história. A irmã de Bobby (Tia, em uma virada incandescente de Lois Smith, ombros caídos e olhos marejados), também pianista, diz a ele que seu pai está morrendo. Bobby viaja para o norte, para Washington, com Rayette a reboque (embora ele a abandone no motel em vez de sofrer a ignomínia de trazer uma operária para casa do papai), e se muda para sua família original.

Toda a linguagem visual do filme parece mudar, trocando de código sua classe ao lado de Bobby, que tem sido condescendente com a vida difícil, mas, aprendemos, é um pouco melhor em fingir pertencer a um enclave abastado de artistas e músicos. Rafelson cria uma tensão doméstica quase insuportável para gerar uma psicologia funcional para Bobby ao contrário, um recorte de desenho animado na parede da casa de sua família.

Uma sequência o mostra tocando Chopin para a namorada de seu irmão. A câmera se afasta de Bobby para encontrar uma variedade aparentemente interminável de fotografias na parede oposta: família, infância, antepassados ​​de épocas passadas passam diante de nós enquanto Bobby termina um solo que ele imediatamente descreve como não evocando nenhum sentimento nele. Ele é adepto desse tipo de emotividade performativa desde os 8 anos de idade, e suspeito que esteja dizendo a verdade – e revelando uma espécie de desespero silencioso em si mesmo – quando diz que localizar a experiência emocional que outras pessoas parecem encontrar nessas peças de uma vida está sempre, cruelmente, além dele.

Atualização 4K da Criterion de Cinco peças fáceis atualiza a lombada # 546, que anteriormente também apareceu na caixa de cinco discos “America Lost and Found” da BBS Productions. Codificada em alta faixa dinâmica com Dolby Vision, a restauração captura lindamente a fotografia durável do diretor de fotografia Lázló Kovács, com pretos escuros além de um jogo noturno de pôquer ou tons pastéis enevoados no complexo Dupea, na floresta de Washington. O grão é fino e preciso, nunca excessivo.

O conjunto de 2 discos inclui os recursos especiais na cópia Blu-ray do filme (o disco 4K contém apenas o filme e a faixa de comentários). Os suplementos não são muitos. Um pequeno featurette de 9 minutos de 2009 mostra Rafelson (e Nicholson, mas principalmente Rafelson) refletindo sobre o trabalho. Duas peças adicionais cobrem o legado da BBS Productions de forma mais ampla e extensa. Há também algum material de arquivo de áudio de meados dos anos 70 no American Film Institute, no qual Rafelson discute seu processo criativo.

O filme agora está disponível na The Criterion Collection em uma edição de dois discos 4K + Blu-ray, bem como em edições separadas de Blu-ray e DVD.