Depois da carreira como campeão de judô, Joe Taslim voltou-se para o cinema, com papéis em O ataque: redenção (2011), Velozes e Furiosos 6, Jornada nas Estrelas Aléme Mortal Kombat.
Em O Furiosoele interpreta Navin, um jornalista que procura sua esposa desaparecida. No processo, ele descobre uma rede de tráfico de crianças, levando a algumas das sequências de ação mais sustentadas e emocionantes da tela este ano.
Taslim conversou com ScreenAnarchy via Zoom.
ScreenAnarchy: Vamos começar com seu treinamento para o filme.
Joe Taslim: Acho que cheguei a Bangkok duas, três semanas antes e imediatamente comecei a coreografia. Mas antes disso, me preparei alguns meses. Então treinei três meses antes de Bangkok, mas principalmente sobre fisicalidade, resistência e resistência.
Nas cenas de ação, não tentamos realmente matar pessoas; não queremos dar um soco em alguém e quebrar narizes. É tudo uma questão de quanto tempo podemos atuar. Poder trabalhar o dia inteiro sem fazer pausa. Você está falando sobre resistência, falando sobre resistência. É tudo uma questão de tentar aumentar meu VO2 máximo. Corro em uma esteira em altitude, praticando para ser forte para poder atirar doze horas sem parar.
Isso torna o salto para a coreografia muito mais fácil. Se você conseguir treinar sem parar de manhã à noite, poderá aprender muito em um dia. Se você treina uma hora e tem que parar e recuperar o fôlego, precisa de cinco ou dez minutos, isso para o momento, o fluxo.
Se você tiver resistência, poderá realmente praticar a coreografia. Você entende o seu papel, a sua motivação, entende o que a coreografia está tentando contar, qual é a história dessa ou daquela luta. Depois que você entender tudo e perceber que está trabalhando com as melhores pessoas, todo o resto deverá fluir perfeitamente.
Você fala sobre resistência, mas seu personagem fuma durante todo o filme.
Isso é atuar. Eu tive uma conversa com [director] Kenji [Tanigaki] onde eu disse que mesmo sendo forte o suficiente para fazer essas cenas, quero que meu personagem nas lutas mostre que não está apto. Ele é um fumante inveterado. Ele está sob muito estresse porque perdeu a esposa.
Kenji e eu conversamos sobre como os outros personagens podem lutar e se levantar como se nada tivesse acontecido. Mas Navin, tudo o afeta. Se ele estiver ferido, isso afetará a maneira como ele anda. Se ele estiver em uma luta longa, precisamos vê-lo recuperando o fôlego, levantando-se lentamente, lutando.
A ação aqui não é como a velha Hong Kong, é confusa, crua, as pessoas cometem erros. Eu amo o momento em que você está lutando contra Wang Wei [Xie Miao] e seus pés estão deslizando no chão de linóleo.
Não gosto de luta limpa. Mesmo se você assistir O ataque: redençãohá uma luta ali onde meu personagem tenta se levantar, mas seus pés não estão segurando. É muito escorregadio.
Esse tipo de situação de luta é caótica, o que eu gosto muito. É assim que acredito que a ação deveria ser. Claro, existem filmes de ação que são limpos, compostos e bonitos. Mas estamos tentando oferecer ação crua e fundamentada, e os espectadores precisam sentir a realidade disso.
Então, naquele momento, tenho que lutar para me levantar. Essas coisas, mesmo que durem um segundo ou meio segundo, dão realidade ao público.
Às vezes os espectadores esquecem. Eles esperam ver movimentos lindos e sofisticados. Mas estamos falando de seres humanos. Em cada luta na vida real, não há nada composto sobre isso. Ninguém está esperando a sua vez de agir. É sempre caótico.
O que acontece quando você perde uma curva ou um suporte quebra. Você simplesmente continua?
Depende. Às vezes, o diretor de ação quer tudo limpo e diz: “Corta. Ok, não planejamos isso.”
Tenho sorte porque Kenji e [Kensuke] Sonomura são maestros. Eles estão colocando realidade nas brigas porque percebem que é com isso que as pessoas se identificam.
Lembro-me de um momento no final em que estou lutando contra Yayan Ruhian. O chão está super escorregadio porque está coberto de sangue. A luta está muito confusa, estamos empurrando mesas, jogando coisas. Yayan precisa me cortar algumas vezes. Estava escorregadio, estou caindo e fui atingido porque não estava em uma posição estável. Foi uma fatia que não foi projetada.
Sonomura não disse cortar, ele disse: “Basta continuar tudo até terminarmos. E maquiagem, coloque um pouco de sangue nele porque ele se cortou de verdade”.
Quando você está no fluxo, se for uma tomada longa, quando algo inesperado acontece, é mágico. Você não quer excluí-lo.
Já é difícil quando você está lutando contra um cara, mas no final há cinco pessoas lutando entre si.
Essa é provavelmente a cena de ação mais difícil que fiz na minha vida. Quando você luta um contra um, é tudo uma questão de química. Você e o oponente, seu co-ator, precisam se entender. Você precisa estar dançando a mesma música. É quase como se vocês fossem um casal, embora seja tão estranho dizer isso.
Quando você está lutando entre cinco, significa que não é apenas uma luta que você precisa entender. Você precisa entender quatro deles ao mesmo tempo, porque você está lutando contra todo mundo.
Kenji e Sonomura são tão ambiciosos que não vão cortar se não precisarem cortar. Eles diziam coisas como: “Vamos prosseguir o tempo que for necessário. Vamos forçar porque queremos entregar algo que nunca foi feito antes”.
Lembro-me de vezes em que quatro de nós acertamos e um errou, e temos que ir de novo. Ou três dos nossos rapazes eram bons, mas dois escorregaram e não estavam mais em posição de continuar a longa tomada. Se cometi o erro, me senti muito mal. Isso significou outra chance para todos.
Nesse desespero, encontramos a unidade. Não me lembro em que dia, mas tivemos dificuldade em filmar um dos planos longos. Então percebemos que, para conseguirmos entregar isso, temos que preencher as lacunas uns dos outros. Temos que trabalhar como um só. Porque uma vez que você está focando apenas em si mesmo, tentando parecer bem, é impossível alcançar essa cena ambiciosa.
Olhamos um para o outro e dissemos: “Tudo bem, qual é o seu problema? Qual é o meu problema? Qual é o nosso problema?” Depois disso tudo correu tão bem.
As pessoas subestimam a ação. Eles não têm ideia. A ação é uma das grandes artes da performance. Isto é, se o ator realmente estiver fazendo isso.
Você já bateu acidentalmente no cinegrafista?
Naquela briga de cinco caras estávamos mais preocupados em não machucar um ao outro. O que fazíamos de vez em quando, mas a química era tão boa que não paramos.
Uma vez, durante a briga de escadas no Snake Pit, bati na câmera com tanta força que a derrubei no chão. No meu papel, estou ferido, enlouquecendo e fazendo movimentos selvagens, e fui um pouco caótico demais e acertei a câmera. Pelo menos eu não quebrei.
O Furioso agora está sendo exibido em todo o universo conhecido, apenas nos cinemas. Verifique as audições locais para locais e horários de exibição.
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