É Dorothy! Revisão: Documentando 125 anos de alegria

Observação: esta análise foi publicada originalmente como parte de nossa cobertura Tribeca de 2025. O filme chega digitalmente e no Peacock no dia 12 de junho.

Ao ouvir o nome “Dorothy” eu, como a maioria, penso imediatamente em O Mágico de Oz. Lembro-me de assistir ao filme quando era criança, sentado no sofá com minha família. Lembro-me de meus pais chamando-o de “um clássico”. Dorothy Gale se tornou sinônimo de muitas coisas ao longo dos 125 anos desde que apareceu pela primeira vez no filme de L. Frank Baum. O Maravilhoso Mágico de Ozdo Kansas aos chinelos vermelho rubi, de Judy Garland a um significante LGBTQ+ dos anos 1950.

Jeffrey McHale fez um documentário para ver a personagem Dorothy Gale em sua totalidade. Nos últimos 125 anos, ela apareceu em quase todos os meios de comunicação – mais de 40 filmes, programas de televisão, romances e peças de teatro. É Dorothy! acompanha Dorothy de Garland em cada iteração, em cada ator que interpreta o papel, em seu impacto cultural crescente e em mudança. Mais do que tudo, é um documentário sobre alegria.

McHale se concentra na alegria e na capacidade de identificação que Dorothy proporcionou a tantas pessoas, desde aqueles que a assistiram até aqueles que a interpretaram. Para seu crédito, ele reúne uma lista de entrevistas ininterruptas. Ele conversa com Rufus Wainwright e John Waters, Ashanti e Danielle Hope, até mesmo com os comediantes Amber Ruffin e Lena Waithe. McHale reúne essa série de assuntos sem se inclinar muito para o formato talk-heads, em vez disso, sobrepõe as palavras desses atores, diretores e músicos com imagens de suas produções. As entrevistas nunca parecem desnecessárias ou exageradas; esses atores amam Dorothy e querem que McHale (e nós) saibamos por quê. Mas essa grande variedade de criativos, todos afetados por Dorothy – mesmo que esse efeito seja nostálgico – me lembrou por que adorei o filme quando o vi pela primeira vez. O Mágico de Oz é uma aventura, um conto de fadas, uma história sobre fuga e aceitação. E sempre foi uma explosão.

O público recebe uma análise completa de como Dorothy se transformou ao longo das décadas e foi colocada em situações exageradas e sérias, uma oportunidade de entender essa personagem fora de seus chinelos de rubi ou de viajar pela estrada de tijolos amarelos. Recontextualiza Dorothy como um ícone de liberdade e expressão, primeiro através de Garland e depois através do que ela representou. McHale dedica tempo ao impacto de Dorothy na comunidade queer, destacando a frase “uma amiga de Dorothy”, e como Garland se tornou um ícone gay em grande parte por causa de seu papel na O Mágico de Oz.

Eu me peguei sorrindo o tempo todo, apesar do fato de que minha conexão com Dorothy Gale permanece muito menor do que as apresentadas no documento. McHale nunca perde essa energia e alegria; está sempre presente em É Dorothy! Em vez de mergulhar nas muitas possibilidades negativas de interpretar a personagem, o documento analisa como esses atores a interpretaram, a maneira como ela deu vida aos aspectos públicos e pessoais de suas vidas. O diretor usa uma série de imagens de arquivo para o público testemunhar as muitas transformações da personagem e de seus atores. É como revisitar cada peça criativa da propriedade de Dorothy em apenas 97 minutos – diversão por diversão.

Ao fazer isso, McHale faz com que Dorothy deixe de ser uma personagem de 125 anos, trazendo-a para o presente. Se alguém tiver uma conexão com O Mágico de Ozfuncionará ainda melhor, mas McHale quer que seu filme seja infinitamente identificável. Na opinião dele, Dorothy não é apenas você ou eu; ela é todo mundo.

É Dorothy! estreou no Festival Tribeca de 2025.

Credit Post By: Michael Frank

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