Mensagens de voz para Isabelle são uma carta de amor para a cura da dor

Embora as mensagens de voz sejam todas bobas, malucas e proporcionem um alívio cômico ao TMI, os românticos desesperados podem observar como esses dois personagens improváveis ​​​​e caoticamente adoráveis ​​​​encontram um amor que é notavelmente fundamentado, capturando as realidades do amor com uma autenticidade que parece refrescante e profundamente comovente. Deutch e Robinson apresentam performances poderosas que mostram que o processo de luto e cura pode ser lindo.

Dirigida e escrita por Leah McKendrick, a comédia dramática romântica é baseada em suas próprias experiências ao deixar mensagens de voz para a irmã depois de se mudar para Los Angeles para perseguir seus sonhos de escrever. A irmã de McKendrick, Olivia, morava em Nova York, o que significava que a diferença de horário tornava difícil conversar um com o outro quando não estavam ocupados. Então, McKendrick começou a deixar longas mensagens de voz para sua irmã apenas falando sobre tudo em sua vida – observando que as mensagens a ajudaram durante alguns dos momentos mais sombrios de sua vida.

Felizmente, a irmã de McKendrick ainda está viva, mas usar as mensagens de voz como meio de lembrança é uma ferramenta magistral para contar histórias. O início do filme mostra o relacionamento de Jill e Isabelle, o quão próximas elas eram, e estabelece Isabelle como sua própria personagem. Somos apresentados ao seu humor, à sua tristeza e ao seu amor por Jill. Ela não é apenas um enredo para a narrativa – aprendemos sobre ela gradualmente, até mesmo sobre seu desejo de amar a vida com um humor gentil e autodepreciativo.

Mesmo com uma breve introdução, Isabelle se transforma em uma personagem totalmente formada, cuja morte é sentida mais do que apenas pelo impacto nos personagens, mas pela perda dela como pessoa. Apesar do prognóstico e de estar presa em uma sala, ela se sentiu a mais animada de todos os personagens apresentados. Os espectadores sentem a ausência dessa vivacidade a ponto de ficarem ansiosos para ouvir suas mensagens de voz quando Jill precisar ouvir a voz de sua irmã.

As mensagens de voz definem quem são Jill e Isabelle, sem a necessidade de fabricar cenas de desenvolvimento de personagens. A maneira como eles conversam por meio da tecnologia revela um vínculo e uma intimidade familiar que encapsula seu relacionamento para que todos possam ver. Fica ainda mais melancólico quando Isabelle não consegue mais deixar suas próprias mensagens. Apesar disso, Jill continua falando com a irmã como se ela nunca tivesse ido embora, mesmo reconhecendo sua morte, é lindo de ver. Há uma crueza e uma vulnerabilidade completa que, às vezes, parece que você está assistindo a um vlog em vez de um filme.

O luto não é linear e essa frase resume o tema principal do filme. O luto, como processo, nunca termina de verdade – a diferença é aprender a encontrar calor ao lembrar o que você perdeu. Wes, apesar de ter perdido a mãe ainda jovem, ainda lida com a dor de pequenas maneiras. A dor de Jill é uma batalha constante entre seguir em frente e sentir-se perdida. Apesar desta nova peça que faltava, o romance entre Jill e Wes nunca parece uma ponte para evitar o luto ou para substituir Isabelle.

Credit Post By: Alec Bojalad

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